jueves, 24 de marzo de 2011

NINTENDO está trabajando en su próxima consola de mesa

NINTENDO está trabajando en su próxima consola de mesa

Según declaraciones de Rob Saunders (responsable de comunicaciones de NINTENDO UK) para el medio Gamingbolt, NINTENDO está trabajando en su nueva consola.

“Siempre estamos muy interesados en NINTENDO, siempre comenzamos a trabajar en el próximo sistema una vez que es lanzado el nuevo. Así que estamos trabajando en algo, y siempre estamos explorando nuevas ideas y nuevos desarrollos, con lo que el trabajo está en marcha”.

Que nos podrá deparar la nueva consola de NINTENDO, desde mi punto de vista la tecnología 3D es un hecho, pero, hay que recordar que fue la primera consola con un sensor de movimiento.

Para esta oportunidad que nueva tecnología nos podrá a nuestro alcance?

NINTENDO está trabajando en su próxima consola de mesa

NINTENDO está trabajando en su próxima consola de mesa

Según declaraciones de Rob Saunders (responsable de comunicaciones de NINTENDO UK) para el medio Gamingbolt, NINTENDO está trabajando en su nueva consola.

“Siempre estamos muy interesados en NINTENDO, siempre comenzamos a trabajar en el próximo sistema una vez que es lanzado el nuevo. Así que estamos trabajando en algo, y siempre estamos explorando nuevas ideas y nuevos desarrollos, con lo que el trabajo está en marcha”.

Que nos podrá deparar la nueva consola de NINTENDO, desde mi punto de vista la tecnología 3D es un hecho, pero, hay que recordar que fue la primera consola con un sensor de movimiento.

Para esta oportunidad que nueva tecnología nos podrá a nuestro alcance?

Videojuegos en 3D "reales", la próxima frontera

Videojuegos en 3D "reales", la próxima frontera
Alta definición, más polígonos en pantalla, texturas más definidas, mayor número de 'frames' por segundo, detección de movimiento y todas las posibilidades que ofrece Internet. Las dos últimas generaciones de consolas han dado de sí múltiples novedades para el ocio electrónico que hacen preguntarse a la industria qué es lo que queda por llegar. Los nuevos televisores con capacidad de emitir imágenes en 3D "reales", que dan sensación de salir de la pantalla, podría ser la próxima frontera de los videojuegos. UbiSoft ya trabaja en esta tecnología para el videojuego 'Avatar', adaptación de la próxima película de James Cameron. Epic Games, por su parte, no es tan optimista...
Parece evidente que con las nuevas generaciones de consolas seguirá aumentando la calidad gráfica de los juegos, aunque llegado cierto punto de perfección, cada vez será más difícil romper moldes en este terreno. Otra obviedad es que el juego on-line seguirá aumentando su penetración con las cada vez más veloces conexiones y los menores precios. Por último, la detección de movimiento parece que ha llegado para quedarse gracias a Wii. Su éxito de ventas y los rumores sobre mandos similares al Wiimote en los que trabajaría la competencia parecen suficientes pruebas para pensar que este sistema de control va a tener un hueco importante en el ocio electrónico en el futuro.

Entonces, ¿qué se puede esperar de la industria? De momento, antes de que los desarrolladores sorprendan al público con nuevas propuestas aún desconocidas, parece que un papel clave lo tendrá la nueva tecnología que ya están empezando a incorporar las compañías en sus televisores: la reproducción de imágenes en 3D "reales", es decir, que dan realmente la sensación de sobresalir de la pantalla, como las clásicas películas que precisan usar gafas con una lente roja y otra azul. La "magia" de estos televisores domésticos es que no harán necesario llevar gafas estas gafas que, al fin y al cabo, ofrecen una calidad de imagen más que discutible.

En Japón ya hay cadenas que ofrecen contenido en sus emisiones regulares especialmente creadas para su visualización en 3D. Las compañías de videojuegos ya se han fijado en las posibilidades que podría tener esta forma de ver contenidos interactivos, si bien existe recelo ante el indeterminado tiempo que hará falta para que los televisores en 3D sean algo habitual en los hogares. Sin embargo, ¿Quién no ha imaginado un videojuego con personajes con volumen, similares a los personajes del ajedrez con el que juegan los protagonistas de la trilogía original de 'La guerra de las galaxias'?

"UNA TECNOLOGIA MARAVILLOSA"

Como con todas las tecnologías pioneras, hay quien ya se ha animado a experimentar con ellas. Es el caso de UbiSoft, la veterana empresa gala de desarrollo de videojuegos, que es quien trasladará al mundo digital la película de James Cameron 'Avatar', que se estrenará exclusivamente en 3D. Para el presidente de la compañía, Yves Guillemot, el salto a esta tecnología es completamente natural para los videojuegos. "La tecnología continúa evolucionando y ahora tenemos nuevos televisores 3D que están llegando a las casas y tendremos también películas en 3D. Puesto que tendremos películas y televisores, estamos trabajando en juegos 3D".

Guillemot, en declaraciones a Gameindustry recogidas por Otr/press, avanzó que James Cameron está colaborando con ellos para adaptar 'Avatar', que también incorporará juego on-line, entre otras cosas. "Estoy orgulloso de decir que ya he podido verlo (el juego) y es maravilloso. Estoy seguro de que os encantará esta nueva experiencia porque es una tecnología sencillamente maravillosa", explicó el presidente de UbiSoft. Además, avanzó una fecha para mostrar el juego: mediados de 2009.

Otra gran compañía de videojuegos, Epic Games, no es tan optimista con esta tecnología, si bien el potencial no admite contestación. A juicio de Mark Rein, vicepresidente de Epic, el resultado es bueno pero habrá que esperar a que los televisores 3D estén asentados en el mercado. "Tengo un monitor 3D en mi oficina y ha funcionado con el 'Unreal' durante algún tiempo. El juego se mueve bien, pero requiere cambiar de monitor", repuso Rein a GamesIndustry.

Square Enix dona casi un millón de euros para ayudar a reconstruir Japón tras el Tsunami


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Japón está pasando la peor crisis de su historia. Después de que el tsunami provocado por un devastador terremoto, arrasara el país, la incertidumbre está ahora en la crisis nuclear que mantiene en vilo a Japón y al mundo entero. El sector de los videojuegos, tal y como os hemos estado contando estos días, también se está viendo afectado por la catástrofe ocurrida en el país del sol naciente. Y es que, la mayoría de las grandes industrias desarrolladoras son japonesas. Véase Sony, Nintendo, Sega, o Square Enix.

Precisamente Square Enix, creadores de la franquicia Final Fantasy, es la que nos ocupa hoy. Ya que su junta directiva, ha decidido donar cerca de un millón de euros, para ayudar a la reconstrucción de su país. Esta noticia es digna de albar, máxime cuando en Square Enix se han visto económicamente afectados por esta desgracia.

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Square Enix, no sólo donará 100 millones de yenes para ayuda humanitaria en Japón. Ya que pondrá a disposición de todos los usuarios que lo deseen, el método de pago Crysta, como medio para realizar donaciones. Por si fuera poco, la compañía detuvo hace unos días, los servidores de sus juegos Final Fantasy XIV y Final Fantasy XI para intentar ahorrar energía para el país.

Square Enix, se une así a Sony, Capcom, o Nintendo, y otras varias de las grandes compañías de la industria del videojuego, que se están volcando en ayudar a que Japón recupere la normalidad lo antes posible. Los creadores de la saga Disgaea, también han querido poner su granito de arena, poniendo a disposición de todos los jugadores un nuevo personaje descargable con un coste de 0,87 euros, cuya recaudación será totalmente donada para la causa.



"Nunca tomamos el camino fácil a la hora de hacer juegos"

El estudio confiesa a 3DJuegos que con Warhammer 40.000 Space Marine y su cambio de género tienen un reto ante ellos.


Recientemente tuvimos la oportunidad de pasar unos minutos con Raphael van Lierop, el director de Warhammer 40.000: Space Marine, y con él conocimos todos los entresijos del desarrollo del videojuego, así como el interés que en el estudio había por cambiar de género.

"En Relic nos gusta probar cosas nuevas. De hecho si miras nuestros juegos, nunca tomamos el camino fácil a la hora de hacerlos. Creo que nunca quedaríamos satisfechos si hiciéramos sencillamente lo que el resto del mundo esté haciendo, aunque eso sea más fácil o potencialmente incluso más lucrativo", aseguró el principal responsable creativo a 3DJuegos. "Tenemos mucha mentalidad experimental y artística en nuestra propia casa, y más en camino de cara al futuro. Nuestra política es la de hacer los juegos para el entretenimiento del jugador, y no preocuparnos por el resto de cosas".

"Con Warhammer 40.000 hemos venido viviendo con esta IP hasta ahora, casi 8 años de saga Dawn of War", declaró van Lierop. "Nos gusta esta IP, es descomunal, rica y con montones de variedad y profundidad de su ficción, así que ¿por qué no verla desde otro ángulo? Queríamos introducirnos en el género de la acción desde hace un tiempo, y esta parecía una buena oportunidad de sumergirnos en ello, con nuestro conocimiento sobre 40.000 para crear nuevas experiencias para el jugador".

"Tratamos de poner vuestro corazón en la mitad de una batalla intensa, en lugar de hacerlo 50 metros por encima del suelo y desde una distancia de seguridad como antaño", concluyó el creativo.

La nueva nintendo 3DS


Las dimensiones son parecidas pero esta consola es muy diferente. Nintendo ha presentado por fin su anunciada 3DS, una consola portátil capaz de mostrar juegos en tres dimensiones sin necesidad de usar gafas especiales. Al igual que otros modelos de DS, la consola tiene dos pantallas. Una inferior, táctil y de tres pulgadas, y una en la parte superior, que es la única que puede mostrar imágenes con sensación de profundidad.

El efecto es similar al que se consigue con gafas, aunque requiere que el usuario ajuste la pantalla y la mire completamente de frente. Al variar el ángulo de visión, el efecto de profundidad desparece. Una barra lateral permite variar el efecto de paralaje, es decir, la profundidad percibida, o desactivar completamente el efecto 3D.

La consola tiene nuevos controles, un acelerómetro y un giroscopio. Cuenta con una cámara interior –similar a la de la consola DSi-, y dos en el exterior, por lo que también es capaz de sacar fotografías digitales en 3D. Nintendo espera que 3DS se convierta también en un reproductor personal de películas en 3D, aunque por ahora no ha anunciado ningún acuerdo concreto con ningún estudio. Durante la feria E3 mostrará varios trailers de Dreamworks, Pixar o Disney.

Entre la sorpresas de la nueva máquina, de la que aún no se conoce fecha de salida ni recio, hay un sistema de conexión inalámbrica capaz de descargar datos o intercambiar información con otras consolas de forma pasiva, incluso cuando esté cerrada y completamente gratis. Pero, ¿qué ocurre si no quieres conectar la tuya con cualquiera? Aún queda mucha feria y intentaremos que preguntas como esta no queden sin respuesta.

Prácticamente todos los grandes estudios están desarrollando juegos para Nintendo 3DS. Franquicias como Assassins Creed o Metal Gear Solid, saldrán en 3D. La gran apuesta de Nintendo, sin embargo, es Kid Icarus, un personaje clásico de la marca japonesa, olvidado en la última década.

Reggie Fils-Aime, el jefe de Nintendo en América, aprovechó la conferencia para recordar la fortaleza de la marca: "La tecnología es una herramienta, lo que realmente importa es la experiencia". Y Nintendo, después de la más que discreta presencia de la compañía japonesa en el E3 el pasado año, ha querido demostrar en esta ocasión que sigue siendo el padre de las nuevas maneras de jugar.

El citado directivo recordó que diciembre 2009 fue el mes que más consolas Wii se vendieron en EEUU, y afirmó que la compañía IPSOS asegura que hay más gente que planea comprar la Wii que las otras dos consolas juntas de la competencia.

jueves, 7 de octubre de 2010

martes, 15 de junio de 2010

¿QUÉ HACER DESPUÉS DE 4º DE LA E.S.O?

Después de 4º E.S.O si queremos seguir estudiando podemos hacer bachillerato, un módulo de nivel medio u otras enseñanzas.
Si no queremos seguir estudiando podemos ir al mundo laboral directamente, o estudiar educación para personas adultas.

TIPOS
FORMACIÓN PROFESIONAL DE GRADO MEDIO:


  • Seguridad y medio ambiente



  • Industrias extractivas



  • Energía y agua



BACHILLERATO:
Artes
Humanidades
CC.SS
Ciencias y Tecnología

martes, 8 de junio de 2010

martes, 1 de junio de 2010

Y DESPUÉS DE 4º DE E.S.O., ¿QUÉ?

martes, 18 de mayo de 2010

Miguel Hernández

Infancia, adolescencia y primeros poemas

En Orihuela, un pequeño pueblo del Levante español, rodeada del oasis exuberante de la huerta del Segura, nació Miguel Hernández el 30 de octubre de 1910. Hijo de un contratante de ganado, su niñez y adolescencia transcurren por la aireada y luminosa sierra oriolana tras un pequeño hato de cabras. En medio de la naturaleza contempla maravillado sus misterios: la luna y las estrellas, la lluvia, las propiedades de diversas hierbas, los ritos de la fecundación de los animales.
Desde 1930 Miguel Hernández comienza a publicar poemas en el semanario El Pueblo de Orihuela y el diario El Día de Alicante. Su nombre comienza a sonar en revistas y diarios levantinos.
Primer viaje a Madrid y Perito en lunas

Poseído por la fiebre de la fama, en diciembre de 1931 se lanza a la conquista de Madrid con un puñado de poemas y unas recomendaciones que al fin de nada le sirven. Aunque un par de revistas literarias, La Gaceta Literaria y Estampa, acusan su presencia en la capital y piden un empleo o apoyo oficial para el "cabrero-poeta", las semanas pasan y, a pesar de la abnegada ayuda de un puñado de amigos oriolanos, tiene que volverse fracasado a Orihuela. Pero al menos ha podido tomarle el pulso a los gustos literarios de la capital que le inspiran su libro neogongorino Perito en lunas (1933), extraordinario ejercicio de lucha tenaz con la palabra y la sintaxis, muestra de una invencible voluntad de estilo. Tras este esfuerzo el poeta ya está forjado y ha logrado hacer de la lengua un instrumento maleable. En Orihuela continúa sus intensas lecturas y sigue escribiendo poesía. También sus amigos le preparan alguna actuación en público. En el Casino de Orihuela recita y explica su "Elegía media del toro". Otra vez, en abril de 1933, es en Alicante donde interpreta la misma elegía después de una docta charla de Ramón Sijé sobre Perito en lunas. La prensa local se hace eco del acontecimiento literario alimentando en el joven poeta el ansia y sed de celebridad.


Segundo viaje a Madrid

Las lecturas de Calderón le inspiran su auto sacramental Quien te ha visto y quien te ve y sombra de lo que eras, que, publicado por Cruz y raya, le abrirá las puertas de Madrid a su segunda llegada en la primavera de 1934. Allí se mantiene con un empleo que le ofrece José María de Cossío para recoger datos y redactar historias de toreros. En Madrid su correspondencia amorosa no se interrumpe y la frecuente soledad inevitable en la gran ciudad le hace sentir nostalgia por la paz e intimidad de su Orihuela. Las cartas abundan en quejas sobre la pensión, rencillas de escritores, intrigas, el ruido y el tráfico. Así es que en cuanto le es posible vuelve a su pueblo para charlar con los amigos, comer fruta a satisfacción y bañarse en el río. Aunque lentamente, va creándose en Madrid su círculo de amigos: Altolaguirre, Alberti, Cernuda, Delia del Carril, María Zambrano, Vicente Aleixandre y Pablo Neruda. Entre ellos trata de vender algunos números de la revista El Gallo Crisis, recién fundada por Ramón Sijé, pero tienen que constatar que ésta no gusta a muchos de sus nuevos amigos. Neruda se lo confiesa abiertamente: "Querido Miguel, siento decirte que no me gusta El Gallo Crisis. Le hallo demasiado olor a iglesia, ahogado en incienso". Ramón Sijé teme perder a su gran amigo para sus ideales neocatólicos, pero pronto tienen que constatar que el ambiente de Madrid puede más que los ecos de la lejana Orihuela. Pablo Neruda insiste en sus ingeniosos sarcasmos anticlericales: "Celebro que no te hayas peleado con El Gallo Crisis pero esto te sobrevendrá a la larga. Tú eres demasiado sano para soportar ese tufo sotánico-satánico". Si Ramón Sijé y los amigos de Orihuela le llevaron a su orientación clasicista, a la poesía religiosa y al teatro sacro, Neruda y Aleixandre lo iniciaron en el surrealismo y le sugirieron, de palabra o con el ejemplo, las formas poéticas revolucionarias y la poesía comprometida, influyendo, sobre todo Neruda y Alberti, en la ideología social y política del joven poeta provinciano. Superada esta crisi, Miguel Hernández es ya un poeta hecho y comienza a crear lo más logrado y genial de su obra.

El poeta en la cárcel

En la primavera de 1939, ante la desbandada general del frente republicano, Miguel Hernández intenta cruzar la frontera portuguesa y es devuelto a las autoridades españolas. Así comienza su larga peregrinación por cárceles: Sevilla, Madrid. Difícil imaginarnos la vida en las prisiones en los meses posteriores a la guerra. Inesperadamente, a mediados de septiembre de 1939, es puesto en libertad. Fatídicamente, arrastrado por el amor a los suyos, se dirige a Orihuela, donde es encarcelado de nuevo en el seminario de San Miguel, convertido en prisión. El poeta -como dice lleno de amargura- sigue "haciendo turismo" por las cárceles de Madrid, Ocaña, Alicante, hasta que en su indefenso organismo se declara una "tuberculosis pulmonar aguda" que se extiende a ambos pulmones, alcanzando proporciones tan alarmantes que hasta el intento de trasladarlo al Sanatorio Penitenciario de Porta Coeli resulta imposible. Entre dolores acerbos, hemorragias agudas, golpes de tos, Miguel Hernández se va consumiendo inexorablemente. El 28 de marzo de 1942 expira a los treinta y un años de edad.







Volcán

Un volcán situado bajo el glaciar Eyjafjallajokull, en el sur de Islandia, ha entrado en erupción sin registrar actividad sísmica, según informa el Servicio Meteorológico Islandés.
El contacto del magma con el hielo del glaciar provocó una explosión que formó una columna de vapor de siete kilómetros de altura en la zona, en la que se midieron además diez pequeños terremotos.


Los cuatro tipos comunes de volcanes dependen de la temperatura de los magmas, de la cantidad de productos volátiles que acompañan a las lavas y de su fluidez o viscosidad, los tipos de erupciones pueden ser:

Hawaiano, de lavas muy fluidas y sin desprendimientos gaseosos explosivos. La lava se desborda cuando rebasa el cráter y se desliza con facilidad, formando verdaderas corrientes a grandes distancias.

Estromboliano. La lava es fluida, con desprendimientos gaseosos abundantes y violentos. Debido a que los gases pueden desprenderse con facilidad, no se producen pulverizaciones o cenizas. Cuando la lava rebosa por los bordes del cráter, desciende por sus laderas y barrancos, pero no alcanza tanta extensión como en las erupciones de tipo hawaiano.

Vulcaniano, tipo de volcán se desprende grandes cantidades de gases de un magma poco fluido que se consolida con rapidez. Las explosiones son muy fuertes y pulverizan la lava, produciendo gran cantidad de cenizas que son lanzadas al aire acompañadas de otros materiales. Cuando la lava sale al exterior se consolida rápidamente, pero los gases que se desprenden rompen y resquebrajan su superficie, que por ello resulta áspera e irregular.

Peleano. Entre los volcanes de las Antillas es célebre el de la Montaña Pelada de la isla Martinica por su erupción de 1902, que ocasionó la destrucción de su capital, San Pedro. Su lava es extremadamente viscosa y se consolida con gran rapidez, llegando a tapar por completo el cráter. La enorme presión de los gases, que no encuentran salida, levanta este tapón que se eleva formando una gran aguja.
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MIGUEL HERNÁNDEZ

Miguel Hernández Gilabert (Orihuela, 30 de octubre de 1910 – Alicante, 28 de marzo de 1942) fue un poeta y dramaturgo de especial relevancia en la literatura española del siglo XX. Aunque tradicionalmente se le ha encuadrado en la generación del 36, Miguel Hernández mantuvo una mayor proximidad con la generación anterior hasta el punto de ser considerado por Dámaso Alonso como «genial epígono de la generación del 27».

Fragmento del poema "Rayo que no cesa", de Miguel Hernández.

Un carnívoro cuchillo
de ala dulce y homicida
sostiene un vuelo y un brillo
alrededor de mi vida.

Rayo de metal crispado
fulgentemente caído,
picotea mi costado
y hace en él un triste nido.

Mi sien, florido balcón
de mis edades tempranas,
negra está, y mi corazón,
y mi corazón con canas.

Tal es la mala virtud
del rayo que me rodea,
que voy a mi juventud
como la luna a mi aldea.

Recojo con las pestañas
sal del alma y sal del ojo
y flores de telarañas
de mis tristezas recojo.

¿A dónde iré que no vaya
mi perdición a buscar?
Tu destino es de la playa
y mi vocación del mar.

Descansar de esta labor
de huracán, amor o infierno
no es posible, y el dolor
me hará a mi pesar eterno.

Pero al fin podré vencerte,
ave y rayo secular,
corazón, que de la muerte
nadie ha de hacerme dudar.

Sigue, pues, sigue cuchillo,
volando, hiriendo. Algún día
se pondrá el tiempo amarillo
sobre mi fotografía.

Este poema, relata la huída y como le hiere la muerte, y que al final le atará.

sábado, 8 de mayo de 2010

MIGUEL HERNÁNDEZ

Reseña biográfica

Poeta español nacido en Orihuela, Alicante, en 1910.

Hijo de campesinos, desempeñó entre otros oficios, el de pastor de cabras. Guiado por su amigo Ramón Sijé, se inició en la poesía desde los veinte años; publicó su primer libro «Perito en lunas» en 1933 y posteriormente, los sonetos agrupados en «El rayo que no cesa», marcaron la experiencia amorosa del poeta.

Durante la guerra civil militó muy activamente en el bando republicano como Comisario de Cultura, siendo encarcelado y condenado a muerte al terminar el conflicto. Antes de morir, enfermo y detenido, publica su última obra, «Cancionero y romancero de ausencias».

Falleció en 1942.

El rayo que no cesa

Yo sé que ver y oír a un triste enfada
cuando se viene y va de la alegría
como un mar meridiano a una bahía,
a una región esquiva y desolada.

Lo que he sufrido y nada todo es nada
para lo que me queda todavía
que s

sufrir, el rigor de esta agonía
de andar de este cuchillo a aquella espada.

Me callaré, me apartaré si puedo
con mi constante pena, instante, plena,
a donde ni has de oírme ni he de verte.

Me voy, me voy, me voy, pero me quedo,
pero me voy, desierto y sin arena:
adiós, amor, adiós, hasta la muerte.


MÉTRICA

Está compuesto por versos de arte mayor de once sílabas, llamados endecasílabos. Está estructurado en cuatro estrofas, dos cuartetos y dos tercetos. A este tipo de composición se le llama soneto. El endecasílabo es el verso más utilizado en la construcción de sonetos.
Tiene una rima consonante ABBA, ABBA, CDE, CDE, en todo el poema.
Se ha dicho de Miguel Hernández que se servía del soneto para escribir, porque esto le permitía expresar mejor lo que quería decir de una forma aparentemente más clara. Es decir, el soneto, le permitía sintetizar en pocos versos el desbordamiento emocional y la concentración verbal.

ESTRUCTURA

El poema está estructurado en tres partes. La tercera parte, tiene, a su vez, una subparte.
A- El poeta reflexiona y admite, comprende, que es molesto ver la tristeza cuando se está alegre. (vv. 1 al 4).
B- Dice que lo que ha sufrido no es nada comparado a lo que le queda que sufrir todavía. Su sufrimiento no ha terminado.(vv. 5 al 8).
C- Se resigna a no obtener el amor y quizá para no molestar a la persona que ama y para no sufrir más, decide apartarse de ella.(vv. 9 al 1).
Lucha existente entre sus deseos y la imposibilidad de relizarlos.(vv. 12 al 14).


TEMA

El tema expresado a través del poema es que tras el sufrimiento y la lucha por conseguir el amor, el poeta se resigna a no obtenerlo, pero no a no sentirlo, a no llevarlo en su interior. Aunque decida apartarse de su amada, la seguirá amando incluso hasta después de la muerte.
La idea del amor después de la muerte es un tópico literario. El papel del hombre en la vida terrenal carece de importancia e interés. Todo lo que ocurre en ella, la felicidad, el dolor, es efímero. Lo verdaderamente importante es lo que pasará en la otra vida, después de la muerte.
Lo mismo ocurre con el amor terrenal, es placentero pero efímero, el que hace más feliz a la persona es el que vivirá después de su muerte.


UN VOLCÁN ENTRA EN ERUPCIÓN EN EL SUR DE ISLANDIA


Está situado bajo el glaciar Eyjafjallajokull y se teme que genere desprendimientos de bloques de hielo e inundaciones

Un volcán situado bajo el glaciar Eyjafjallajokull, en el sur de Islandia, ha entrado en erupción sin registrar actividad sísmica, según informa el Servicio Meteorológico Islandés. Según la Policía de la ciudad de Selfoss, ya han comenzado las operaciones de evacuación de unas 500 personas de las granjas en las localidades vecinas, poco pobladas.

Testigos presenciales confirman la aparición de un constante flujo de lava procedente del glaciar, informan medios locales. El mayor peligro es que la erupción del volcán produzca una 'Jökulhlaup', el fenómeno según el cual la lava volcánica en contacto con la fría tempertura del glaciar, genera inundaciones y desprendimientos de bloques de hielo, motivo por el cual el país ha declarado el estado de emergencia.

El volcán lanzó una nube de polvo de hasta un kilómetros de altura. Varios vuelos desde y hacia Islandia se han cancelado ante el peligro de que las nubes de ceniza interfieran con la navegación. Unos 1.300 pasajeros se han visto bloqueados.

Desde 1963 ha habido 21 erupciones en la sísmica Islandia. La última tuvo lugar en 2004. La última erupción del volcán situado bajo el Eyjafjallajökull se registró en 1821.


martes, 4 de mayo de 2010

Miguel Hernández

BIOGRAFÍA
(Orihuela, 1910 - Alicante, 1942) Poeta español. Adscrito a la Generación del 27, destacó por la hondura y autenticidad de sus versos, reflejo de su compromiso social y político.

Nacido en el seno de una familia humilde y criado en el ambiente campesino de Orihuela, de niño fue pastor de cabras y no tuvo acceso más que a estudios muy elementales, por lo que su formación fue autodidacta.

Su interés por la literatura lo llevó a profundizar en la obra de algunos clásicos, como Garcilaso de la Vega o Luis de Góngora, que posteriormente tuvieron una marcada influencia en sus versos, especialmente en los de su etapa juvenil. También conoció la producción de autores como Rubén Darío o Antonio Machado. Participó en las tertulias literarias locales organizadas por su amigo Ramón Sijé, encuentros en los que se relacionó con la que luego fue su esposa e inspiradora de muchos de sus poemas, Josefina Manresa.

Con veinticuatro años viajó a Madrid y conoció a Vicente Aleixandre y a Pablo Neruda; con este último fundó la revista Caballo Verde para la Poesía.

Publicó diversos poemas en las revistas El Mono Azul, Hora de España y Nueva Cultura, y dio numerosos recitales en el frente.

Terminada la guerra regresó a Orihuela, donde fue detenido. Condenado a muerte, luego se le conmutó la pena por la de cadena perpetua. Después de pasar por varias prisiones, murió en el penal de Alicante víctima de un proceso tuberculoso: de esta forma se truncó una de las trayectorias más prometedoras de las letras españolas del siglo XX.

POEMA

TODO ERA AZUL

Todo era azul delante de aquellos ojos y era
verde hasta lo entrañable, dorado hasta muy lejos.
Porque el color hallaba su encarnación primera
dentro de aquellos ojos de frágiles reflejos.

Ojos nacientes: luces en una doble esfera.
Todo radiaba en torno como un solar de espejos.
Vivificar las cosas para la primavera
poder fue de unos ojos que nunca han sido viejos.

Se los devoran. ¿Sabes? No soy feliz. No hay goce
como sentir aquella mirada inundadora.
Cuando se me alejaba, me despedí del día.

La claridad brotaba de su directo roce,
pero los devoraron. Y están brotando ahora
penumbras como el pardo rubor de la agonía.


Miguel Hernández


Miguel Hernández Gilabert nació en Orihuela el 30 de octubre de 1910. La familia de Miguel estaba compuesta por el matrimonio, un niño, Vicente , y una niña, Elvira. El padre, Miguel Hernández Sánchez, se dedicaba a la crianza y pastoreo de ganado. Su madre, Concepción Gilabert Giner, se ocupaba de la casa. El matrimonio tuvo, en total, siete hijos, de los que sólo sobrevivieron cuatro: Vicente, Elvira, Miguel y Encarnación.

A los cuatros años del nacimiento de Miguel, su padre decide trasladar el hogar familiar a una casa más amplia, situada en la calle de Arriba (actualmente Casa Museo). La infancia del poeta transcurre entre los juegos y el trabajo. Desde los siete años ayuda a su hermano Vicente en las tareas del pastoreo, aprendiendo de él este oficio. Asiste a una guardería privada, situada en su misma calle.

Su padre consigue que le admitan en las Escuelas del Ave María, anexas al Colegio Santo Domingo. A la edad de nueve años se inicia el aprendizaje escolar de Miguel.
En el curso de 1924-1925 se incorpora Miguel a las clases, donde también estudiaba Ramón Sijé, el que más tarde sería su gran amigo. Pronto destaca el interés de Miguel por la lectura y los estudios, consiguiendo excelentes calificaciones. En marzo de 1925 tiene que abandonar sus estudios en el Colegio Santo Domingo ante la crisis económica que atraviesa su familia.
Su padre le necesita para atender el ganado pero, pese a todo, él aprovecha sus horas de pastoreo en la sierra para seguir estudiando. Miguel se convierte en un asiduo visitante de la biblioteca de Luis Almarcha, sacerdote y canónigo de la catedral oriolana.
Allí descubre a los principales escritores clásicos de lengua española, así como traducciones de escritores griegos y latinos. En esta etapa también se siente atraido por el teatro. Lee con avidez la colección teatral "La Farsa" y junto con otros amigos forman un grupo teatral. Miguel representa diversos papeles en actuaciones realizadas en la Casa del Pueblo y en el Círculo Católico.
Primeras publicaciones

Periodo comprendido: 1910-1925

Miguel Hernández empieza a escribir poesías, aproximadamente, hacia 1925. Su principal fuente de inspiración es el entorno en el que vive: la huerta, su patio, la montaña, las cabras, el pastoreo, el río, etc. Miguel aprovecha cualquier ocasión para escribir. Incluso tiene que esconderse de su padre, a quien le molesta esa afición poética de su hijo.
Algunos diarios de la provincia comenzaron a publicar sus primeros poemas. El primero que aparece publicado es el titulado "Pastoril", en el periódico local 'El Pueblo de Orihuela'. Tras esta aparición pública del joven poeta se irán prodigando sus colaboraciones en la prensa local y, posteriormente, en la provincial.

Así, sus poemas van apareciendo en 'Voluntad', 'Actualidad', 'El Día', 'Destellos', 'La Verdad', etc. Se trata, en estos primeros ensayos creativos, de una poesía mimética en la que el joven Miguel va buscando su propia identidad a través de todas las lecturas que está realizando en esos momentos.

La mayor parte de estos poemas adolescentes están compuestos en arte menor combinando romancillos, octosílabos, heptasílabos, etc., con bastante destreza.
En 1931 realiza su primer viaje a Madrid y, al no encontrar el apoyo que esperaba, regresa a Orihuela. Participa en Orihuela en un homenaje a Gabriel Miró. En 1933 se edita su primer libro, 'Perito en lunas'. En 1934 realiza su segundo viaje a Madrid. Este viaje supone un cierto triunfo para él. Se publica en la revista 'Cruz y Raya' su auto sacramental 'Quién te ha visto y quién te ve y sombra de lo que eras'. Comienza a relacionarse con grandes poetas como Alberti, Rosales, Aleixandre y Neruda. Regresa a Orihuela en verano. En septiembre formaliza su noviazgo con Josefina Manresa.

En noviembre de 1934, después de comenzar el drama titulado 'El torero más valiente, vuelve a Madrid'. En esta ocasión conocerá mejor el ambiente literario. En 1935 colabora en las Misiones Pedagógicas. Comienza su trabajo en la enciclopedia 'Los Toros', con José María de Cossío. Miguel participa, en Cartagena, en un acto-homenaje a Lope de Vega. Escribe el drama 'Los hijos de la piedra'. Su amigo Ramón Sijé fallece en diciembre de 1935.

“El rayo que no cesa” es el título de un poemario de temática amorosa y compuesto principalmente por sonetos -30 poemas-. Fue publicado por primera vez en 1936 y probablemente sea la obra más acabada del poeta Miguel Hernández . Sus versos están dirigidos a Josefina Manresa aunque no figure su nombre.

Miguel Hernández

Miguel Hernandez nacio en Orihuela en 1910 y murio en Alicante en 1942 fue un importante poeta español. Adscrito a la Generación del 27, destacó por la hondura y autenticidad de sus versos, reflejo de su compromiso social y político.

Nacido en el seno de una familia humilde y criado en el ambiente campesino de Orihuela, de niño fue pastor de cabras y no tuvo acceso más que a estudios muy elementales, por lo que su formación fue autodidacta. Su interés por la literatura lo llevó a profundizar en la obra de algunos clásicos, como Garcilaso de la Vega o Luis de Góngora, que posteriormente tuvieron una marcada influencia en sus versos, especialmente en los de su etapa juvenil. También conoció la producción de autores como Rubén Darío o Antonio Machado. Participó en las tertulias literarias locales organizadas por su amigo Ramón Sijé, encuentros en los que se relacionó con la que luego fue su esposa e inspiradora de muchos de sus poemas, Josefina Manresa.

Con veinticuatro años viajó a Madrid y conoció a Vicente Aleixandre y a Pablo Neruda; con este último fundó la revista Caballo Verde para la Poesía. Las ideas marxistas del poeta chileno tuvieron una gran influencia sobre el joven Miguel, que se alejó del catolicismo e inició la evolución ideológica que lo condujo a tomar posiciones de compromiso beligerante durante la Guerra Civil. Tras el triunfo del Frente Popular colaboró con otros intelectuales en las Misiones Pedagógicas, movimiento de carácter social y cultural. En 1936 se alistó como voluntario en el ejército republicano. Durante la contienda contrajo matrimonio con Josefina Manresa, publicó diversos poemas en las revistas El Mono Azul, Hora de España y Nueva Cultura, y dio numerosos recitales en el frente. El fallecimiento de su primer hijo (1938) y el nacimiento del segundo (1939) se añadieron como motivo inspirador de su obra poética.

Terminada la guerra regresó a Orihuela, donde fue detenido. Condenado a muerte, luego se le conmutó la pena por la de cadena perpetua. Después de pasar por varias prisiones, murió en el penal de Alicante víctima de un proceso tuberculoso: de esta forma se truncó una de las trayectorias más prometedoras de las letras españolas del siglo XX.

Terminada la guerra regresó a Orihuela, donde fue detenido. Condenado a muerte, luego se le conmutó la pena por la de cadena perpetua. Después de pasar por varias prisiones, murió en el penal de Alicante víctima de un proceso tuberculoso: de esta forma se truncó una de las trayectorias más prometedoras de las letras españolas del siglo XX.

La poesía de Miguel Hernández

Aunque cronológicamente el autor debería pertenecer a la llamada promoción del 35, de la que formaron parte poetas como L. Rosales o L.M. Panero, el estilo de su obra y su relación con los representantes de la Generación del 27 hacen que se le considere el miembro más joven de esta última, el "genial epígono del grupo" en palabras de Dámaso Alonso. Su trayectoria como escritor dio comienzo con algunas colaboraciones en la revista de tendencia católica El Gallo Crisis, dirigida por Ramón Sijé.

Su primer volumen de versos, Perito en lunas (1934), está formado por 42 octavas reales en las que los objetos cotidianos y humildes son descritos con un hermetismo formal en el que trasluce claramente el magisterio gongorino. Sin embargo, en otros poemas de la misma época se intuye una mayor soltura verbal y el inicio de su compromiso con la causa de los desheredados.


El poeta tal y como lo retrató Buero Vallejo en prisión

En 1934, después de dar a conocer en la revista Cruz y Raya el auto sacramental Quién te ha visto y quién te ve y sombra de lo que eras, de carácter calderoniano, comenzó la que a la postre fue considerada su obra maestra y de madurez, El rayo que no cesa (1936), que inicialmente pensaba titular El silbo vulnerado. La vida, la muerte y el amor (éste como hilo conductor del poemario) son los ejes centrales de un libro compuesto mayoritariamente por sonetos y deslumbrante en su conjunto, aunque destaca alguna elegía como la dedicada a la muerte de Ramón Sijé, escrita en tercetos encadenados y considerada una de las más importantes de la lírica española de todos los tiempos.

Durante la Guerra Civil cultivó la llamada poesía de guerra: su fe republicana se plasmó en una serie de poemas reunidos en Viento del pueblo (1937), que incluyó la "Canción del esposo soldado", dirigida a su mujer, y otras creaciones famosas, como "El niño yuntero". También en este período concibe El hombre acecha (1939), que manifiesta su visión trágica de la contienda fratricida, y diversos textos dramáticos que se publicaron con el título Teatro en la guerra (1937).

Mientras se hallaba en la cárcel escribió Cancionero y romancero de ausencias (1938-1941), donde hizo uso de formas tradicionales de la poesía popular castellana para expresar en un estilo conciso y sencillo su hondo pesar por la separación de su mujer y sus hijos y la angustia que le producían los efectos devastadores de la guerra.


Poesia de Miguel Hernández:

Poesia sin nombre:

"...Tu boca se me marcha de mi boca
y regresa con varios besos muertos..."


Comentario:

Es un verso sin rimas que habla de cuando a una persona se le va la persona a la que quiere, y que le da los ultimos besos que le va a dar y por eso los llama versos muertos, porque esos besos ya no tienen sentimiento.

Miguel Hernández Gilabert (Orihuela, 30 de octubre de 1910Alicante, 28 de marzo de 1942) fue un poeta y dramaturgo de especial relevancia en la literatura española del siglo XX. Aunque tradicionalmente se le ha encuadrado en la generación del 36, Miguel Hernández mantuvo una mayor proximidad con la generación anterior hasta el punto de ser considerado por Dámaso Alonso como «genial epígono de la generación del 27»

Obras

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El rayo que no cesa

El rayo que no cesa es el título de un libro de poemas escrito por Miguel Hernández y publicado por primera vez en 1950 .Se trata de un poemario de temática amorosa, compuesto principalmente por sonetos, y es probablemente la obra más acabada del poeta.

Miguel Hernandez




MIGUEL HERNÁNDEZ
(1910-1942)

Miguel Hernández nació el 30 de octubre de 1910 en Orihuela, Alicante (España). Era hijo de un tratante de ganado llamado Miguel y de Concepción, conocida familiarmente como Concheta.

Vivió en el ambiente rural trabajando como pastor de cabras durante toda su vida.

Asistió durante algunos años a la Escuela del Ave María y posteriormente el Colegio de Santo Domingo, pero dejó las clases en 1925, cultivando su natural talento para la poesía de forma autodidacta, al enriquecer su habilidad literaria con lecturas de gente como Luis de Góngora, Juan Ramón Jiménez o Ruben Darío.

Fue incentivado en su afán por la escritura por Ramón Sijé (de nombre real José Marín Gutiérrez), un amigo de Miguel que, percatado de su talento, le estimuló para que descubriera las formas y autores de la poesía clásica.

Sijé era asiduo visitante de la panadería de la familia Fenoll, lugar de reunión literaria del joven poeta en donde podía dar rienda suelta a sus ansias e inquietudes literarias.
Cuando falleció en 1935, Miguel le dedicó su sentida "Elegía a Ramón Sijé" (1935).

Hernández divulgó sus primeros poemas en la publicación local "El Pueblo", y más tarde en el periódico "El Día" de Alicante.

Optimista ante su futuro como escritor, en 1931 se trasladó a Madrid, pero no obtuvo el éxito esperado, lo que provoca su regreso a Orihuela.

Tras la publicación de "Perito en Lunas" (1933), retorna a la capital de España, en donde comienza a trabajar escribiendo sobre toros con José María de Cossío.
En Madrid congenió con literatos como Pablo Neruda, Rafael Alberti o Luis Cernuda.

Apoyó a la República y combatió contra el ejército franquista.
En un permiso concedido en 1937 se casó con Josefina Manresa. Cuando terminó la Guerra Civil, intentó exiliarse pero fue detenido y encarcelado, escribiendo en diferentes prisiones su obra póstuma "Cancionero y romancero de ausencias" (1938-1942).

Falleció de tuberculosis en la cárcel de Alicante el 28 de marzo de 1942. Tenía 31 años.


Es uno de los grandes poetas de la Generación del 36, poseedor de un estilo formal muy cuidado, lleno de sensibilidad.
"Perito en lunas" (1933) o "El rayo que no cesa" (1936), además de las citadas "Elegía a Ramón Sijé" y "Cancionero y romancero de ausencias", son sus obras más importantes.


ACEITUNEROS:


Andaluces de Jaén,
aceituneros altivos,
decidme en el alma: ¿quién,
quién levantó los olivos?

No los levantó la nada,
ni el dinero, ni el señor,
sino la tierra callada,
el trabajo y el sudor.

Unidos al agua pura
y a los planetas unidos,
los tres dieron la hermosura
de los troncos retorcidos.

Hace honor a la gente honrada de las tierras de olivares cuyas personas han hecho levantar un terreno de cultivo que alimenta a muchas familias y gracias a el olivo somos conocidos por otros lugares.